Bjørg Pas med historisk pris i Salzburg
Vi tok en prat med Bjørg om Mozart-konkurransen, om veien fra Barratt Due til Royal Academy of Music og om det å følge drømmene sine.
Vi tok en prat med Bjørg om Mozart-konkurransen, om veien fra Barratt Due til Royal Academy of Music og om det å følge drømmene sine.
Den tidligere Barratt Due-eleven Bjørg Pas har tatt et stort steg videre i sin musikalske karriere. Nylig ble hun den første nordmannen noensinne til å motta en pris i den prestisjetunge Mozart-konkurransen i Salzburg, en anerkjennelse som både åpner dører internasjonalt og markerer et viktig personlig høydepunkt. I dette intervjuet forteller hun om konkurransen, om veien fra Barratt Due til Royal Academy of Music og om livet som både solist og kvartettmedlem.
Gratulerer med prisen du vant i Mozart-konkurransen! Hvordan var det å delta?
Tusen takk! Det var en en veldig fin opplevelse å delta i denne konkurransen. Alt var utrolig godt organisert, og jeg fikk muligheten til å møte andre dyktige musikere og lære av anerkjente jurymedlemmer. Konkurransen fant sted i Salzburg, på Mozarteum-universitetet, og markerte sitt 70-årsjubileum i år.
Hva betyr denne prisen for deg?
Prisen betyr veldig mye for meg, både personlig og profesjonelt. Jeg er utrolig takknemlig for anerkjennelsen – og for å være den aller første nordmannen som har mottatt en pris der. Det åpner dører internasjonalt, gir flere konsertmuligheter og har også gitt meg en sterk følelse av mestring og tro på meg selv og arbeidet mitt.
Kan du fortelle litt om bakgrunnen din og tiden på Barratt Due?
Jeg kommer fra Elverum i Hedmark og har vært en del av Barratt Due musikkinstitutt siden jeg var fem år gammel. Jeg startet fiolinundervisning hos professor Ting Zu Chen og kom inn i Unge Talenter som åtteåring. Senere studerte jeg hos både Alf Richard Kraggerud og Stephan Barratt-Due, som alle har hjulpet meg i å bli den musikeren jeg er i dag. Jeg kommer fra en stor musikerfamilie, så musikk har alltid vært en viktig del av livet mitt, og jeg har flere søsken som utøver musikk på internasjonalt nivå.
Var det et spesielt øyeblikk, en lærer eller en opplevelse som gjorde at du bestemte deg for å satse på fiolin og en karriere som musiker?
Jeg har alltid elsket å fremføre konserter og elsker å jobbe med musikk generelt! Som barn var musikk ofte lettere for meg å uttrykke meg gjennom enn ord. Etter hvert innså jeg at jeg kunne formidle noe personlig og unikt til publikum, hjelpe dem forsvinne inn i musikken – noe mange trenger, av ulike grunner. Det gjorde at jeg gradvis forstod at dette var min vei. Så jeg tror det var en gradvis åpenbaring, som så klart er blitt forsterket av flere motiverende professorer gjennom årene.
Hvordan vil du beskrive livet som student ved Royal Academy of Music?
The Royal Academy of Music er en fantastisk skole med mange muligheter, et utrolig flott miljø og svært dyktige professorer på alle felt. Siden jeg flyttet til London har alt kun vært positivt. Nivået er svært høyt, men samtidig legges det stor vekt på studentenes velvære – eller wellbeing – og på deres utvikling, både som musikere og som mennesker.
Du er også med i Sostenuto Quartet. Hvordan balanserer du kvartettarbeidet med studiene?
Det er jeg! Alle i Sostenuto Quartet studerer ved Royal Academy, og vi ble tatt opp i skolens kvartettprogram, The Frost A.S.S.E.T. Scheme, høsten 2025. Der får vi jevnlig undervisning, mesterklasser og konsertmuligheter. Det gjør at vi kan prioritere kvartetten som en integrert del av studiet, og ikke bare som et sideprosjekt. Vi får også fritak fra enkelte orkesterprosjekter for å kunne satse fullt på kvartettspillet.
Når du ser tilbake – hva setter du aller mest pris på fra tiden din ved Barratt Due?
Jeg setter utrolig høy pris på hele barne- og ungdomstiden min ved Barratt Due. Det som har gjort en verden av forskjell for meg, er muligheten til å delta i Unge Talenter, få jevnlig undervisning, tidlig konsert- og mesterklasse-erfaring og ikke minst orkestererfaring fra ung alder. Jeg har ikke opplevd mange andre skoler som tilbyr så mange muligheter til så unge musikere. For meg har dette vært helt avgjørende for utviklingen min.
Til slutt: Hvilke råd vil du gi til ungdommer som drømmer om en fremtid i klassisk musikk?
Gå for det med hele hjertet! Å satse på musikk på høyt nivå vil teste både fysisk og mental styrke, så det viktigste er å aldri glemme hvorfor musikken er viktig for deg. Fokuser på din egen utvikling, ikke på hva andre gjør. Livet som musiker er tøft, men også utrolig givende. Jeg ønsker å motivere alle som drømmer om dette til å fortsette å følge drømmen!